BR-KLASSIK

"Die Würfel sind gefallen", "den Rubikon überschreiten" und "Ich kam, sah und siegte": Kaum ein antiker Herrscher ist so mit Zitaten und Anekdoten verwoben wie Gaius Julius Cäsar. Und was macht Georg Friedrich Händel in seiner Oper "Giulio Cesare in Egitto"? Lässt all das weg und lässt den Helden stattdessen auch mal menscheln. Gut so! BR-KLASSIK wirft einen Blick auf die wichtigsten Charaktere der Operngeschichte.

Cäsar hat’s auch nicht leicht: Seit Generationen wandert er in Lehrbüchern und Lateinaufgaben durch die Köpfe der Menschheit. Und was ist von ihm geblieben? Das ein oder andere Zitat sowie eine weit verbreitete Auffassung, wie er ausgesehen haben könnte – Asterix und Obelix sei Dank. 

Der römische Feldherr und Staatsmann

Mezzosopranistin Ann Murray hat in der Bayerischen Staatsoper eine prägende Interpretation der Rolle auf die Bühne des Nationaltheaters gebracht. | Bildquelle: Sian Trenberth In der Oper von Händel lernen wir den römischen Feldherrn von der Seite kennen, die alle Zeiten miteinander verbindet: die menschliche. Naja, auch bei Händel hat Giulio Cesare idealisierte Züge: Ein Staatsmann demonstriert breitbeinig seine Macht. Und damit auch der Kastrat, für den diese Rolle geschrieben war. Ein Mann mit Frauenstimme – für Opernneulinge vielleicht fremd, damals der Star der Zeit, vergleichbar heute mit Popgrößen in ausverkauften Stadien. Bei der Uraufführung 1724 sang die Partie Senesino. Der Kastrat, der eigentlich Francesco Bernadi hieß, sang in vielen von Händels Opern.

Klingendes Psychogramm eröffnet Innenwelt

Das war ihm Händel natürlich schuldig, als Titelfigur einer barocken Heldenoper, die sich in Koloratur-Ritualen selbst feierte, als gäbe es keinen Morgen. Aber Händel war viel zu talentiert, um nur Dienst nach Vorschrift zu leisten. Und so erzählte er diese Geschichte nicht mit Klischee-Charakteren, die festgezurrt in Tugenden brav ihre Arien abschnurren. Sondern als klingendes Psychogramm, das uns Einblick gibt in die Innenwelt der Menschen hinter den großen Namen. Und da lernen wir einen Cäsar kennen, der sich vom kraftstrotzenden General zum zutiefst liebenden und leidenden Mann wandelt. Einer, der verwundbar ist. Der auch Verständnis zeigt für Nebenfiguren. Der sinniert über die Vergänglichkeit des Lebens. Und zwar aufgrund des Todes seines Gegners.

Barocker Theaterzauber aus Händels Trickkiste

Berühmte Inszenierung von Händels Oper "Giulio Cesare in Egitto" an der Bayerischen Staatsoper. Regisseur: Richard Jones. | Bildquelle: Bayerische Staatsoper/Wilfried Hösl Händel greift da tief in die Trickkiste des barocken Theaterzaubers – und zwar so tief und genial, wie bis dato noch nie. Da stockt das Orchester mitten in der Arie, um die Fassungslosigkeit zu untermalen. Da benebeln Harfen und Gamben die Sinne. Da umgarnen Holzbläser und Streicher die menschliche Stimme, als wären sie eins – klingende Tränen, vertonter Schmerz, aber auch Sinnbild für den Wunsch nach Nähe, Wärme und die Hoffnung auf ein Wiedersehen. Das ist sehr wirksam: Zu dieser Musik kann man schwer was anderes machen. Es ist aber auch sehr heilsam – gerade heute noch, 300 Jahre nach der Uraufführung in London: In unserer rational so durchgetakteten Welt sollten wir nicht vergessen, auch mal wieder auf sowas Irrationales wie unser Herz zu hören. Es hat am Ende ja doch meistens Recht.

Sendung: "Allegro" am 26. März 2024 ab 6:05 Uhr auf BR-KLASSIK