BR-KLASSIK

Die Rolle von Musik im Jahr 1923

Präludium zur Katastrophe?

"1923 war ein Jahr multipler Krisen in Deutschland", sagt der Musikwissenschaftler Tobias Bleek. Der sogenannte "Ruhrkampf", die Hyperinflation und der Hitler-Ludendorff-Putsch sind da nur drei Stichworte. Wie wirkten sich diese Krisen auf das Musikleben aus?

Ruhrbesetzung 1923

Widerstand mit Beethovens "Eroica"

"Verletzung des Selbstbestimmungsrechts des deutschen Volkes" – so verurteilt die deutsche Regierung 1923 den Einmarsch französischer und belgischer Truppen im Ruhrgebiet. Und ruft zu "moralischem Widerstand" auf.

Die Hyperinflation beutelt das Konzertleben

200 Milliarden Mark für eine Konzertkarte

1923 – Deutschland ächzt unter der gigantischen Inflationswelle. Doch nicht nur Lebensmittel sind teuer – auch die Kultur ist kaum noch bezahlbar: Wer Karl Böhm mit der Ouvertüre zur "Verkaufen Braut" erleben will, muss Billionen auf den Tisch des Herrn blättern!

Blues-Sängerin Bessie Smith

125 Dollar für ihre erste Schallplatte

Als Bessie Smith ihre erste Platte aufnahm, war ihre Musik für Schwarze gedacht. Doch in den goldenen Zwanzigern begeisterten sich auch Weiße dafür – Bessie Smith wurde zum Star. Reich wurde sie mit dieser Platte jedoch nicht.

Reinhold Habisch kreiert den Sportpalastwalzer

Ein Walzer mit vier Pfiffen

Als Siegfried Translateur seinen Walzer "Wiener Praterleben" komponierte, hatte er nicht damit gerechnet, dass er ein paar Jahre später zu einer der bekanntesten Melodien der Radsportszene würde. Und das nur dank vier Pfiffen und einem gewitzen Mann.

Evolution statt Revolution

Schönberg präsentiert seine ersten Zwölftonstücke

Warum klingt neue Musik neu? An den Instrumenten liegt es jedenfalls nicht. "Schuld" ist die Atonalität. Kein Dur und Moll mehr. Stattdessen gewagte Tonfolgen und Akkorde, bei denen überhaupt nicht mehr klar ist, wo wir uns tonartenmäßig bewegen.

Louis Armstrong und Lillian Hardin

Ein Traumpaar des Jazz debütiert

Im April 1923 machen die Pianistin Lillian "Lil" Hardin und der Kornettist Louis Armstrong ihre erste gemeinsame Plattenaufnahme. Bald sollten sie verheiratet sein. Die Ehe hielt nicht lange, der Ruhm schon.

Arthur Honeggers "Pacific 231"

Loblied auf die Lokomotive

"Lokomotiven habe ich immer leidenschaftlich geliebt", sagte Arthur Honegger – und schuf mit "Pacific 231" eine der berühmtesten "Maschinenmusiken" des symphonischen Repertoires. Serge Koussevitzky leitete 1924 die Uraufführung.

Der Pianist Erroll Garner wird geboren

Ein kleiner Mann – aber was für ein Könner!

Erroll Garner konnte – oder wollte – keine Noten lesen, aber spielte alles, was er hörte, nach Gehör nach. Auch Stücke von Chopin. Er nahm einen frühen Millionenseller auf: das Album "Concert by the Sea". Und er schuf "Misty", eines der schönsten lyrischen Stücke des Jazz.

Uraufführung des Balletts "Les Noces"

Strawinskys Lieblingskind?

Eine traditionelle russische Hochzeit: Darum geht es in Igor Strawinskys "Les Noces". Klanglich ist aber so gut wie gar nichts in diesem Ballett mit Gesang – vor allem nicht die Besetzung mit Klavieren und viel Schlagzeug. Der Komponist schätzte dieses Stück über alles.

Die Finkensteiner Singwoche

Startschuss für den Bärenreiter-Verlag

Aus einem Besuch des jungen Buchhandelsgehilfen Karl Vötterle bei der Finkensteiner Singwoche im Jahr 1923 resultiert die Gründung des Bärenreiter-Verlags – bis heute einer der renommiertesten deutschen Musikverlage.

"Der Lindberghflug" wird uraufgeführt

Ein Experiment aus der Pionierzeit des Rundfunks

1927 war Charles Lindbergh die erste Non-Stop-Alleinüberquerung des Atlantiks gelungen. Eine Weltsensation der Technik und somit der richtige Stoff für ein Stück, das speziell für das Medium des Rundfunks geschaffen wurde: "Der Lindberghflug", eine "radiophonische Kantate". Brecht, Weill und Hindemith waren die Schöpfer.

Das erste Konzert der IGNM findet statt

Ein wichtiger Startschuss

Das erste Konzert der Internationalen Gesellschaft für Neue Musik findet 1923 in Salzburg statt. Mittlerweile ist die IGNM die älteste internationale Dachorganisation zur Förderung neuer Musik. Und eine der bedeutendsten musikkulturellen Gesellschaften der Welt.

Der wilde Sound der 20er

Dreigroschenoper und Co – neues Musiktheater

Sie dachten in den goldenen Zwanzigern das Musiktheater völlig neu: Komponisten wie Kurt Weill aus Dessau, Alban Berg aus Wien und Leoš Janáček aus Brünn. Ihre Werke veränderten die Opernästhetik grundlegend. Ein Überblick.

Experimente im Rundfunk

Wie Brecht, Weill und Co. das Radio aufmischten

Brecht, Weill, Hindemith – dieses Who's Who der damaligen Avantgarde tat sich in den 1920er Jahren zusammen, um ein zeitgemäßes Stück zu komponieren: "Der Lindberghflug" – eine Hommage an die Pionierleistung des Ozean-Überfliegers.

Instrumenten-Erfindungen der 20er Jahre

Zukunftsklänge der Vergangenheit

Elektronische Klänge in der Musik – sie sind keine Errungenschaft der neuesten Zeit. Das Trautonium etwa, das Hitchcocks Film "Die Vögel" so realistisch untermalte, ist eine Erfindung des 20er-Jahre. Und George Antheil benutzte in seinem "Ballet Mécanique" elektrische Klingeln und Flugzeugpropeller. "Roaring Twenties" im wahrsten Sinne des Wortes!

Die goldenen 20er mit Dirigentin Erina Yashima

"Ich kommuniziere als Mensch"

In dieser Saison gab Erina Yashima ihr Debüt beim BRSO mit Werken der 1920er-Jahre – für die Dirigentin eine musikalisch besonders spannende Zeit. Mit BR-KLASSIK hat sie eigens eine Videoreihe über diese Epoche gedreht.

Franz Lehárs "Das Land des Lächelns"

Fünf Aufnahmen im Vergleich

Operette ohne Happy End: "Das Land des Lächelns" kam 1929 in Berlin heraus und schlägt musikalische Brücken zwischen Europa und China. Aber welche der zahlreichen Interpretationen sind besonders geglückt? Fünf Aufnahmen im Vergleich.

Jelly Roll Morton: London Blues

Viele Titel, ein Blues

Eines der vielen unvergesslichen Werke des Pianisten Jelly Roll Morton aus dem Jahr 1923 ist der "London Blues". Doch das "London", das hier gemeint ist, liegt nicht in England.

James P. Johnson

Der Charleston – Symbol des Jazz Age

Vor 100 Jahren wurde erstmals James P. Johnsons "Charleston" aufgenommen. Der Song machte gut ein Jahr später den gleichnamigen Tanz weltweit populär. Wie früher das Menuett und der Wiener Walzer steht der Charleston für eine ganze Epoche.

Baby Dodds, Chauncey Morehouse & Co

Die Erfindung des Schlagzeugs

Das Schlagzeug war im Jazz schon immer wichtig. Doch auf den ersten Jazzplatten wurde nur in homöopathischer Dosierung getrommelt. Vor 100 Jahren ändert sich das – warum?

Jelly Roll Morton und die New Orleans Rhythm Kings

Milenberg Joys

Am 18. Juli 1923 nahm der Jazzpionier Jelly Roll Morton mit den New Orleans Rhythm Kings Platten auf. Was heute alltäglich ist, wurde damals vor der Öffentlichkeit versteckt: Der Pianist war schwarz, die Band weiß.

Jelly Roll Morton "King Porter Stomp"

Der selbsternannte Erfinder des Jazz

Am 17. Juli 1923 betritt der Jazzpionier Jelly Roll Morton zum zweiten Mal ein Aufnahmestudio und spielt eine Reihe bedeutender Soloaufnahmen ein. Einige der Stücke, darunter "King Porter Stomp" und "New Orleans Joys", will er schon kurz nach der Jahrhundertwende komponiert haben.

The Georgians "Old King Tut"

Tutanchamun und die Ägyptomanie im Jazz

Am 27. April 1923 nehmen "The Georgians" den Song "Old King Tut" auf. Dieses Stück spiegelt eine fast vergessene Modeströmung jener Zeit: die Ägyptomanie. Es zeigt auch, dass der Jazz schon ganz früh auf aktuelle Trends reagierte – und dabei hochunterhaltsam sein konnte.

King Oliver’s Jazz Band „Sobbin’ Blues”

Armstrong und die Liebe des Jazz zu kuriosen Instrumenten

Am 22. Juni 1923 nimmt King Oliver den "Sobbin‘ Blues" auf. Sein Schützling Louis Armstrong war bislang nie zuvor so unüberhörbar in Erscheinung getreten wie in diesem Stück, und dies ausgerechnet mit einem Jux-Instrument.

King Oliver’s Creole Jazz Band "Chimes Blues"

Das erste Solo von Louis Armstrong

Am 5. April 1923 nimmt King Oliver’s Creole Jazz Band die wichtigsten bis dahin entstandenen Platten des Jazz auf. Auf einer spielt sein Schützling Louis Armstrong sein erstes Solo, im "Chimes Blues".

W.C. Handy "St. Louis Blues"

Ein Mega-Hit des Jazz

Der "St. Louis Blues" ist ein echter Megahit des Jazz - und unbedingt Teil der musikalischen DNA des Schwarzen Amerika. Vor genau 100 Jahren landete er sogar in den Charts. Und das war nicht das einzige Mal.

Bessie Smith "Down Hearted Blues"

Unerwarteter Erfolg auf Schallplatte

Diesen Erfolg hätte sie sich nie träumen lassen: Blues-Sängerin Bessie Smith stammt aus ärmlichen Verhältnissen. Mit ihrer Version des "Down Hearted Blues" aus dem Jahr 1923 sichert sie sich ihren Platz in der Jazzgeschichte.

Auszug "Im Taumel der Zwanziger" von Tobias Bleek

Louis Armstrong, Lillian Hardin und Oliver's Creole Jazz Band

Auszug "Im Taumel der Zwanziger" von Tobias Bleek

Arnold Schönberg und die Entwicklung der Zwölftontechnik

Auszug "Im Taumel der Zwanziger" von Tobias Bleek

Musikleben in Zeiten der Hyperinflation

Auszüge "Im Taumel der Zwanziger" von Tobias Bleek

Musik in Zeiten der Ruhrbesetzung

"Opernwelt" kürt Buch des Monats

"Im Taumel der Zwanziger" von Tobias Bleek

Musik zwischen Hyperinflation und aufkeimendem Nationalsozialismus: Tobias Bleek taucht in seinem Buch, das in Zusammenarbeit mit BR-KLASSIK erschienen ist, tief ein ins Jahr 1923. "Hervorragend", so das Urteil der "Opernwelt".

Neue Alben von BR-KLASSIK

1923 - Der wilde Sound der 20er

Hyperinflation, Nachkriegs-Depression und politische Radikalisierung – kein Wunder, dass in der Weimarer Republik die Lust aufs Amüsement Hochkonjunktur hat. BR-KLASSIK widmet der Musik der goldenen Zwanziger zwei neue Alben.

André Caplet

Le Miroir de Jésus

Im Rahmen des Programmschwerpunkts zum Thema „100 Jahre Rundfunk“ erscheint bei BR-KLASSIK diese Aufnahme von André Caplets "Le Miroir de Jésus" in einem Live-Mitschnitt von April 2019 mit der Mezzosopranistin Anke Vondung, dem Chor des Bayerischen Rundfunks und dem Münchner Rundfunkorchester unter der Leitung von Howard Arman. Die Aufnahme wurde im April 2023 mit dem Diapason d'or ausgezeichnet.

Yaara Tals neue CD "1923"

Ein Jahr voller Vielfalt

Wenn Yaara Tal Musik sucht, dann konsultiert die Pianistin das Internet oder sie wühlt in ihrem eigenen Gedächtnis. So ist sie auch auf die Stücke ihrer neuen CD "1923" gekommen. Ein Album, das einige Entdeckungen bereithält.

Die beste Jazz- und Showband der Weimarer Republik

Gefeiert, verfemt und über Jahrzehnte vergessen

Sie waren eine Sensation vor 1933 in Berlin und international: die Musiker des Ensembles Weintraubs Syncopators um Schlagzeuger Stefan Weintraub. Da die Mitglieder der Band jüdischer Abstammung waren, durften sie nach der Machtergreifung der Nationalsozialisten in Deutschland nicht mehr auftreten – und erlebten auch im Exil in Australien demütigende Zeiten. Der Musikforscher Albrecht Dümling erzählt ihre Geschichte.